五维空间 让中年的梦想插上音乐的翅膀

Hello!__烟

“夜色是多么美
看华灯初上清风低吹
……
夜色是那么美
月儿恋着城市静静游走
……
晚安 美丽包头
满天星斗 为你守候
……
晚安 美丽包头
月上西楼 幸福携手
……”

今年五月份起，包头立体声调频89.2每晚23点都会响起一首舒缓、柔和、优美的歌。歌声里，仿佛看到城市的灯火正渐次熄去，繁华都市的喧嚣即刻安静……听惯了以钢铁、草原为主题的雄浑与乡土，这首名叫《晚安包头》的歌如同涓涓细流，轻缓地流进耳膜、流进心田，将包头本土原创音乐从一件质朴的“大花袄”变成“晚礼服”。而这首歌的创作居然是一个由五位渐近中年的非职业团体完成的。带着探究，记者在昆区富林路保利拉菲北门旁的珠江琴行，见到了这五位以音乐为梦想的中年男子。
“五维空间”是他们给自己的团体所取的名字。中国人喜欢“五”，寓意深远而广阔，他们恰好也是五人组合。说起组合，他们表示，几个人是多年好友，共同的爱好一直将他们紧密地联系着。一个偶然的机会，他们因音色优美、酷爱唱歌加入到了包头市民族歌舞剧院的附属合唱团，从此将少年时代的爱好重新提上生活日程。
2018年，合唱团代表包头参加“华夏杯·黄土情”首届全国合唱艺术节获金奖；2019年6月，纪念黄河大合唱创作80周年成功在包头大剧院上演；2019年10月，纪念周总理包钢一号高炉剪彩60周年，连续四场大型演出轰动包头……一次次璀璨舞台的华丽亮相，让他们曾经的梦想再次焕发。“不如我们成立一个组合吧，不为别的，就为了让喜欢的音乐与歌唱有一个出处……”私下聊天时，他们五个人这么说。
2019年底，以西部草原风情、黄河文化为基底，以原创词曲编排演唱为核心，他们的“五维空间”诞生了。五维空间最大的特色是“男声和声”，和声要求相对较难，尤其多人和声，在包头尚没有这样的组合。目前，除《晚安包头》唱响了立体声之外，还有近十首原创歌曲完成了录制，这其中也不乏歌颂赞美企业、歌唱包钢、赞美西创的原创作品。与青年时代宏大的理想相比，渐近中年的他们更愿意以半生的沉淀，为本土音乐做些什么。那么，就让我们一起来认识一下他们吧。

索伦
曾为听歌组装收音机的少年

索伦的音乐爱好来源于父亲，耳濡目染。“我小时候，听歌的渠道特别狭窄，但我父亲喜欢，家里有很多唱片，歌曲、戏曲都有，他听的时候，我也跟着听，听熟了就跟着唱。唱着唱着，就从喜欢变成酷爱了。”为了听歌，索伦上中学时，用二极管组装了一个收音机，每天晚上完成作业后，抱着自己的收音机，随心所欲地听，那是一段极好的时光。
参加工作后，索伦是单位的文艺骨干，1987年开始参加包钢艺术节，年年取得好成绩。2000年，参加全国企业合唱大赛获金奖。当时合唱团以专业音乐人为主，作为一个业余爱好者，索伦能加入其中，可见唱功非比寻常。蒙古族的索伦喜欢民歌与草原歌曲，他嗓音高亢洪亮，音质优美，是难得的男高音。2014年，以出类拔萃的唱功入选包头市民族歌舞剧院附属合唱团，并很快成为主力。
目前“五维空间”团队已为索伦量身打造了《故乡的路》等特色独唱歌曲。

陶巍  
大学舞台上的摇滚明星

大学报道的第一天，陶巍是背着吉他去的。当晚的迎新晚会上，潇洒英俊帅气的他，一首吉他弹唱《Take  care》让他一夜成名。晚会后老师当即表示让他牵头成立乐队，从此，一支名叫“黑眼睛”的摇滚乐队在呼和浩特市所有高校中成了传说。
“和几位大哥的故事雷同，我们乐队除了参加学校的各类艺术节和比赛，还在大学办舞会，每周六日分别有一场。开始是免费，后来人满为患，老师允许我们自己卖门票，贴补乐队开销，同时个人略有收入。我大学期间，生活费基本自理。”
到毕业时，“黑眼睛”乐队在呼市所有高校中是最牛的乐队且没有之一。一度创下了十一场巡演的纪录，至今无人能破。
和所有爱音乐的人一样，陶巍毕业后义无反顾选择了“北漂”。和北京著名的乐队、乐手、歌手切磋交流、同台演出。但以梦为马的日子两年后结束了，终结他梦想的是老爸。“爹的话还是要听的。”于是他回包头参加了工作。2002年，陶巍在重工业岗位上因一项改善获得先进个人荣誉。是金子在哪里都会发光。
现在，陶巍的事业在珠江琴行。教音乐，帮爱音乐的人实现他们的理想，同时不忘自己的梦想。在“五维空间”，他依旧是全才。

王红民  
有音乐梦想的人生是最快乐的人生

《晚安包头》的领唱是王红民，声音美到动人。王红民喜欢民歌、喜欢流行歌曲，会作曲、会编曲。
少年时代，是长发飘逸的齐秦和他那一把吉他让王红民认识到了音乐的魅力。“但我没有后来的孩子那么幸运，能够征得父母同意去学习，我的吉他完全是自学。”
那时最直观的学习方法是“电视吉他讲座”，其次是磁带。王红民做事执着，尤其是喜欢的事。从17岁开始自学吉他，到20岁组织乐队去夜总会伴奏，三年练就一名优秀的吉他手。他喜欢编曲，也是自学。最值得爆料的是，你们去KTV唱歌的时候想过伴奏音乐是从哪里来的吗？给KTV编写伴奏曲是王红民又一项“扛硬”的业务。“那时跟着磁带扒曲子，几个音节反复按暂停，录音机都不知道按坏多少……”王红民说。
王红民同样也是优秀的包钢职工，是包钢艺术节当仁不让的文艺骨干并多次获奖。“有人说，理想很丰满，现实却很骨感，而对于渐渐逼近中年的我们来说，大约用歌声、用音乐表达人生才是最重要的。”

温晓光  
舞台上长大的科班音乐生

温晓光是跟着姥爷长大的，姥爷是老家县城里评剧艺术团最优秀的琴师，二胡、板胡、京胡，姥爷样样精通。姥爷演出、排练，温晓光就在旁边玩耍，有时候是在后台跑。浸润在琴声里的日子，未来还是一片迷茫，没有想过会以音乐为生，但潜移默化中，音乐已入血入骨。
高中时，物理老师讲到考学时说，高考艰难，可是艺术生却容易好多。听者有意吧，温晓光这才知道，音乐原来可以成为捷径。“那时，老家的高中挺落后，就一个音乐老师，嫌我年龄大，说学的太晚了，但是我不肯放弃，他最终答应教我。”温晓光学的第一个乐器是二胡，那些在舞台上听姥爷演奏的日子，在咿呀的琴声里逐一再现。缘分绕了一个圈，画上了圆满的圆。
高中毕业，温晓光考入赤峰学院音乐系，毕业后来到包头，在包九中做了一名音乐教师。有梦想的年代，他也曾外出演出、伴奏，不为别的，只为学以致用。渐近中年，无论是音乐还是阅历都已经沉淀了很多，对生命以及世界都有了很深的感悟，他写歌词、作曲，用这样的方式记录生命、感悟生命。“感恩缘分，感恩遇见，很庆幸在这个年纪，遇上同样热爱音乐的他们。就算不为梦想吧，人这一生总要留下一些什么，尤其是热爱文艺的人，我们正在为这个目标进发。”

李东华
有梦想的国企骨干

与60后的大哥索伦相比，70后的李东华听歌、唱歌、学音乐的条件已经好了那么一点。从小酷爱唱歌的他居然在高中时代说服父母去学习了乐器。李东华的青春时代正赶上艺术氛围浓烈的年代。“不知道是不是因为自己喜欢，我总感觉那时的文学与音乐都特别火热。我们周围的年轻人都有艺术爱好，比如诗歌、写作、唱歌、弹琴，都特别能引起共鸣。”李东华便是在那个他至今怀念的年代接触到了乐器，并热情如火地组建了乐队给夜总会伴奏。
上班时间，他是大国企包钢的优秀员工，年年艺术节上，他是单位的文艺骨干，业余时间，他是乐队的贝斯手，或流畅或激越的曲子从指尖划过，青春的悸动与热爱便在内心深处流淌。
“做音乐，永远要有饱满的激情与热爱。”李东华说。2014年，他加入包头民族歌舞剧院的附属合唱团，重新点燃了对音乐的热爱。李东华是男高音，在“五维空间”，不仅唱歌，还作词作曲，多个作品已完成。